Hoy tuve el gusto de presenciar una obra de teatro que me a dejado con ganas de mas teatro de esa calidad. Es muy emocionante y divertida, sorprendentemente cautivante. A pesar de que la obra la desarrollan solo 2 actores, Reyna Gutiérrez y Juan Diego Rodríguez, la forma en la que ellos hacen su papel tan pulcramente hace que uno mantenga la atención todo el tiempo y se sorprenda cada vez mas, hasta sumergirse en la historia y sentir que uno es parte de ella.
Sinopsis
La historia sobre el encuentro de Ana y pedro en el parque donde jugaban felizmente de niños, el que ahora es un lugar deteriorado, al igual que la vida de cada uno de ellos. Entre lo absurdo y lo imposible, ambos viven lo que ellos creen que les a tocado y no lo que desean. El lleva consigo la derrota y ella salvación. Al darse cuenta , que uno es para el otro una salida, deciden cambiar su destino.
Mi humilde opinión:
Me encanto que tocaran el tema del consumismo y la manera en la que el personaje lo expone de una forma muy original y divertida a la ves. Manejaron una temática que en lo particular me a tenido dando vueltas en la cabeza desde ya hace un tiempo y justamente lo vi escenificado en esta maravillosa obra teatral; me inquieta lo difícil que puede llegar a ser tener demasiada conciencia del mundo en el que vivimos, de toda la maldad que circula y corroe nuestra sociedad, haciendo que el que posee esta información llegue al punto de sentir una impotencia que de no controlarla puede llegar a afectar negativamente nuestro modo de vida, ya que puede llegar a bloquear cualquier intento de cambio para que esto deje de suceder.
¿Que es peor?
-Estar conciente de la realidad y no poder hacer algo para cambiarla:
Esta puede hacer que generemos, odio, aprensiones sentimientos de culpa he impotencia, ya que muchas veces son situaciones que se escapan de nuestras manos. Pero si esto se sabe manejar, ayuda a que estemos atentos y proactivos a cambios que ayuden a detener las maldades del sistema.
-O ser ignorante y vivir indiferente a la realidad:
De este modo se puede vivir en cierta forma mas tranquilo y sin sentimientos que en alguna medida puedan llegar a frustrar y hostigar. Pero se pasa desapercibido el sufrimiento ajeno lo que vuelve insensible y superficial a las personas.
Cada quien decide como maneja la información que le llega y como se deja afectar; En mi caso, he podido estar muy conciente de realidades que me lastiman y me afectan, me he sentido impotente de no poder detener de una sola ves tantas injusticias y abusos, pero si me encierro en eso no puedo ver que el tiempo mas buenas intenciones de hacer un cambio en las realidades injustas, ayudan a sentirse menos impotente y mas conectada con el mundo que me rodea, ya que somos un todo, no es bueno encerrarse en una burbuja, por que al final todo nos afecta a todos.
Volviendo a la magnifica obra, que toca este y otros temas muy interesantes, como la eutanasia que despierta tantos tabúes en la sociedad y a pesar de eso supieron darle un muy buen manejo. Se puede ver entonces que esta guarda minuciosamente cada detalle para hacer así una completa obra de arte.
Aplausos y reverencias a:
Jany Campos - Directora General
Sofía Botran - Productora
Rayna Gutiérrez y Juan Diego Rodríguez - Interpretes
Por hacer un trabajo tan profesional como artístico.
Siguiente presentaciones en Guatemala:
Todavía no se sabe una fecha exacta. pero se tiene previsto, una gira por antigua y Panajachel.
Supongo que es para ver si en algun lugar hay alguien que se identifica con algo de lo que nos pasa y asi sentirnos menos locos... o para canalizar un poco de todo el mar de pensamientos locos que pasan por nuestra mente...
Estos pueden ser de ayuda para alguien o simplente pasar desapercibidos... que se pierdan en en ciber espacio tal como enviar un mensaje en una botella y que flote por el mar esperando a que alguien la encuentre y haga uso de ella o que solo la lea y la deje seguir flotando en el mar.
Decidi desempolvar este espacio en donde puedo plasmar todo lo que pase por esta mente loca y si a alguien le es de utilidad.. en buena hora!
Interpretación: Nicole Kidman (Grace), Alakina Mann (Anne), Fionnula Flanagan (Sra. Bertha Mills), James Bentley (Nicholas), Eric Sykes (Sr. Edmund Tuttle), Elaine Cassidy (Lydia), Christopher Eccleston (Charles), Renée Asherson (anciana), Alexander Vince (Victor Marlish), Keith Allen (Sr. Marlish), Michelle Fairley (Sra. Marlish).
Producción: Fernando Bovaira, José Luis Cuerda y Sunmin Park.
Producción ejecutiva: Tom Cruise, Paula Wagner, Bob Weinstein, Harvey Weinstein y Rick Schwartz.
Fotografía: Javier Aguirresarobe.
Montaje: Nacho Ruiz Capillas.
Dirección artística: Benjamín Fernández.
Vestuario: Sonia Grande.
Dirección de producción: Emiliano Otegui y Miguel Ángel González.
Objetivos
Hacer un desglose de los elementos de semiología encontrados en este largometraje, para llegar a una propuesta ideológica argumentada por todas las teorías en el curso de semiología de la imagen.
Introducción
A continuación se analizara el presente largometraje semiológicamente, desmenuzando así cada situación del largometraje de una manera objetiva para encontrar la propuesta ideológica del autor.
Descripción
SINOPSIS
Película de misterio y suspense que cuenta la historia de Grace (Nicole Kidman), quien sola en un aislado caserón victoriano educa a sus hijos dentro de estrictas normas religiosas. Éstos sufren una extraña enfermedad: no pueden recibir directamente la luz del día. Los tres nuevos sirvientes que se incorporan a la vida familiar deben aprender una regla vital: la casa estará siempre en penumbra; nunca se abrirá una puerta si no se ha cerrado la anterior. El estricto orden que Grace ha impuesto hasta entonces será desafiado. Grace, los niños y quienes les rodean darán un paso inesperado y definitivo.
Referencia
http://www.labutaca.net/films/4/losotros7.htm
GRACE:
Lo primero serían sus características físicas, es una mujer de mediana edad, se le podría considerar bonita por la forma de su rostro que es ovalada y los óvalos nos dan la sensación de feminidad y sensualidad, sus facciones que son muy finas y por la forma de sus labios que son muy delicados y en comparación con otras actrices muy famosas como Charlize Theron esto se considera algo muy elegante y hermoso. El tez de su piel es blanco pero un blanco muy pálido la cual el autor de la película lo utiliza para hacer énfasis al desenlace de la misma.
En su personalidad se puede observar un fanatismo religioso que se podría interpretar como el deseo desesperado por proteger a sus hijos de un mundo externo a la realidad que ella ha creado con mentiras y engaños. También posee frecuentes jaquecas que según estudios de psicología sugieren la amenaza de inminente locura y trastorno mental.
LA SEÑORA BERTHA MILLS:
Persona de edad avanzada, de tez blanca, la forma de su rostro es redondo y en conjunto con sus facciones nos dan la sensación de inmensidad o de cantidad haciendo énfasis a la edad.
Esta posee una personalidad muy variada ya que su actitud algunas veces es conciliadora otras veces puede ser desafiante, oscura y siniestra, lo cual se puede observar en su sonrisa que según la Gestalt que se ha tomado en los films de terror, una risa sin sentimiento, con misterio y con deseo de realizar algo oscuro, es una sonrisa macabra y tenebrosa.
ANNE:
Una niña al igual que su madre de tez blanca pálida, con facciones muy delicadas y un rostro de forma circular que nos indican gracia, y esto le da un sentimiento de sarcasmo a el film ya que es opuesto a las características de personalidad de Anne.
Es una niña cuyo carácter varía de perversa, cínica y precoz, también se puede afirmar que es malcriada ya que la Gestalt que poseemos de este tipo de niños nos dice que es común de niños que no poseen buena educación, descorteces, consentidos e incivilizados y todas estas características las posee Anne. Es desafiante y obstinada y posee una sádica complacencia asustando a su hermano.
La rebeldía que esta posee en mayor parte hacia su madre, se da porque la responsabiliza de la ausencia de su padre, y a causa de esto proyecta su resentimiento y su deseo de convertirse en mujer.
NICHOLAS:
Este es un niño de muy corta edad que posee una tez clara, rostro redondo y facciones finas que se podrían considerar tiernas por su forma.
En lo que respecta a su personalidad es un niño débil, hiperprotegido y enfermo de terror.
MR. TUTTLE:
Persona de muy avanzada edad, color de tez blanca, forma de rostro ovalado y facciones algo toscas.
Este personaje carece un poco de carácter ya que es algo callado y reservado pero posee cierto sentido de misterio en cada una de sus palabras.
LYDIA:
Esta es una joven que posee un color de piel blanco, con unas facciones muy finas y un rostro de forma ovalado que nos da la sensación de feminidad.
Esta joven tiene un carácter tímido ya que según la Gestalt que poseemos de estas personas sabemos que bajan la mirada al conversar y aceptan las críticas y reclamos de una forma automática.
CHARLES:
Este es personaje de mediana edad que posee un rostro de forma cuadrada que nos simboliza una actitud de fuerza y unidad, el color de su piel es blanco pero en un tono un poco más oscuro en relación al de su esposa.
Posee un carácter muy suave lo cual podría ser a causa de la guerra y su aparición nos da una sensación de confusión y sufrimiento en el film.
ANCIANA:
Es una persona de muy avanzada edad, con un color de piel blanco, facciones muy toscas para ser una mujer, la forma de su rostro es ovalada, lo que nos da la sensación de eternidad.
Su personalidad es muy amenazadora para Grace y sus hijos, ya que al ser parte de los otros se aparece en ciertas escenas intimidando y asustando a los hijos y a Grace, siendo esta en realidad una médium que se intenta comunicar con los muertos para saber qué es lo que ocurre en la casa.
LOCACIONES
Casa: Es una antigua mansión victoriana en la cual se acumulan elementos que refuerzan la sensación de espacio claustrofóbico como por ejemplo que la casa carece de luz eléctrica, de teléfono y de radio, y está separada del mundo exterior por una verja, un extenso jardín otoñal y densas nieblas casi permanentes. Es una mansión que no visita nadie, en la que nadie entra y de la que nadie sale.
Jardín: Es un extenso y jardín otoñal cubierto de una densa neblina en la que se encuentra uno de los elementos que dan la explicación del desenlace de la película como lo son las tumbas de los criados.
Referencia
http://andresavage.blogspot.com/
Mensaje Denotado
Dotada de una atmósfera rica en matices, una interpretación soberbia de sus protagonistas, una fotografía impregnada en cada fotograma del aliento fantasmagórico, y unos escenarios impecables, el filme destaca sobre todo por una realización de una elegancia sobrenatural, al igual que en ellos, perfectamente conocedora de la técnica cinematográfica para crear inquietud en el espectador con el mínimo de elementos, ya sea con un susurro proveniente de la oscuridad, o con la presencia de una puerta entreabierta en una casa donde no se puede abrir una sin haber cerrado la anterior por miedo a la luz, es decir, con la utilización de los recursos básicos de que se sirve el cine: el sonido y la luz, o la ausencia de ambos. Tan sólo de ello se sirve el director para jugar con los miedos más ancestrales del ser humano: el miedo a aquello que se esconde al final de la escalera, o de esa mano que te roza el rostro mientras duermes. El resultado es eficaz y además consigue devolver al espectador a esa etapa de su vida en la cual estos temores se experimentan estaríamos hablando de la niñez.
Mansaje connotado
Se plantea el dilema entre conservar el espíritu de un clásico cuento de misterio, cerrado en sí mismo y bello desde un punto de vista artístico, o sacrificar esto en favor de un nuevo enfoque, que sorprenda al actual espectador gracias a una pirueta final (ingeniosa, por otra parte), pero dejando en el público más apegado al tradicional relato de fantasmas una cierta sensación de frustración. El hecho de que un director pretenda que la audiencia siga teniendo presente en su cabeza el filme tras el visionado no quiere decir que ésta deba realizar complejos ejercicios mentales para reconstruir toda la trama, sino que la experiencia del cine haya sido tan impactante como para haberle creado un cierto tipo de sensaciones que afecten no sólo a su vida dentro de la sala de proyección sino también fuera de ella. Y esta es todavía la asignatura pendiente de un cineasta casi genial, que con esta película ha pretendido ir más allá de lo que tradicionalmente entendemos por relato de fantasmas, ofreciendo un final en absoluto clásico y entregándose más a la sorpresa momentánea de la que está ávido el gran público.
Propuesta ideológica
Este film nos propone una trama que si bien es de suspenso en algunas escenas, se puede llegar a percibir como una película de terror, esto gracias al ingenio del autor que logra crear escenarios muy propios de los filmes de terror, sin dejar por un lado los encuadres que denotan suspenso. En el trascurso de la película uno puede llegar a imaginarse varios finales, pero el extraordinario ingenio del director logra darle un giro completamente inesperado al final, haciendo de esta película un gran éxito y una gran propuesta para el cine independiente.
REPARTO: GUION: Iván Sáinz-Pardo FOTOGRAFIA: Sorin Dragoi ACTORES: Julia Brendler Fabian Busch Ulf Söhmisch
GENERO: Ficción
OBJETIVO:
Analizar minuciosamente los elementos semiológicos presentes en el cortometraje, para así lograr una propuesta ideológica objetiva y bien fundamentada dadas por las teoría gestálticas, denotativa y connotativas.
Introducción
Con datos recabados de la información y realización del cortometraje, partiremos a analizar el mismo, analizando escenas, personajes, situaciones e incluso el vestuario utilizado, para así llegar a la propuesta ideológica encontrada por lo que a plasmado el autor en este corto.
Mensaje denotado
Una joven llamada Julia observa a Oliver en una cafetería, se enamora a primera vista y comienza a seguirlo, al llegar al destino se da cuenta que el trabaja en una biblioteca, ahí ella comienza a llegar continuamente y se dedica a comprar libros para poder verlo, así transcurre el tiempo y se comienzan a enamorar ambos sin decir nada el uno al otro, hasta que un día Julia llega y se da cuenta que Oliver a muerto a causa de un accidente automovilístico, ella triste lee los libros que compró y se da cuenta que Oliver le había escrito cartas de amor en cada libro que le había vendido y se pone a llorar sabiendo que él sentía lo mismo por ella y no se lo pudo decir y se recuesta triste hasta su muerte.
Análisis desglosado
Al inicio del cortometraje se escucha una narración de las líneas de una historia de un libro, una de las líneas habla de un accidente de automóvilen el que muere un joven, desde esta parte se nos empieza a dar mensajes de lo que le va a suceder a Oliver.
Este cortometraje esta hecho en blanco y negro y según la psicología del color las tonalidades de grises nos dan sensación de la neutralidad, indecisión y se le considera como la transición del bien y el mal, de las alegrías y las penas. El autor hizo este cortometraje de esta manera para que el grupo objetivo no se dejara llevar por los colores y se concentrara claramente en lo que es el mensaje.
Julia:
Puesto que las facciones y la forma de su rostro son muy delicadas y de forma ovalada y los óvalos nos dan la sensación de feminidad y sensualidad, y también podemos observar que sus labios son carnosos y actualmente nos han vendido por la comparación con artistas actuales como Angelina Jolie que nos indican a una mujer sexy. Según la Gestalt que tenemos acerca de las personas tímidas podemos decir que Julia lo es, por su comportamiento al estar con Oliver, la reacción de no hablarle, bajar la mirada y los nervios al cerca de él.
Oliver:
Porque su cara tiene forma cuadrada que nos da la sensación de Fuerza y estabilidad y sus facciones son muy bruscas que por comparación con personas famosas como por ejemplo podemos mencionar Brad Pitt que también posee estos rasgos y se le considera un hombre guapo. Al igual que Julia poseen las mismas características al estar cerca el uno del otro, no hablar, bajar la mirada, ponerse nervioso y todo esto nos da la impresión se colocó con Julia en la parte de arriba que Oliver es Tímido.
Papalota negra:
Mariposa noctura o polilla, esta clase de mariposa como su nombre lo indica solo vuela de noche, con colores oscuros generalmente cafe o negro. A esta se le atribuye una superstición, la cual nació en el antiguo Egipto y dice que encontrar una mariposa negra descansando en el umbral de una puerta, en una ventana o bajo los tejados y aleros es señal de mala suerte o de muerte. Esta se da a causa que los colores oscuros de las polillas, en las culturas occidentales, han sido asociados con la muerte y la pena.
Locaciones
Cafetería
Este por el tamaño, el estilo y la vestimenta de los clientes podemos observar que no es muy lujoso ya que tenemos en mente la Gestalt que a un lugar lujoso se debe ir vestido de manera elegante y en esta cafetería todos se encuentran vestidos de manera casual.
Biblioteca:
En este podemos observar que no es muy grande y no posee muchos trabajadores por lo que podríamos decir que es de una calidad media.
Cuarto de Julia: En este cuarto nos podemos dar cuenta de que no hay muchos elementos de lujo, hay pocos adornos, el espacio es reducido y a causa de esto se puede decir que este apartamento es para una persona de un nivel socioeconómico medio.
Propuesta ideológia:
La propuesta del autor es que uno no debería reprimir sus sentimientos, ya que la vida es muy corta y uno nunca sabe cuando algo le puede llegar a pasar. También nos presenta el clásico dilema del amante en silencio que no sabe si es correspondido, este dilema de si uno ama y no es correspondido este dulce pero en este caso amargo sentimiento pasa a ser amor y se convierte en una obsesión para el amante que no es correspondido, al contrario de si los dos se aman se puede decir que es una historia de amor.
